Apartamento 608 – Coutinho.doc (Apartment 608) em Novembro/dezembro estaremos em 3 festivais

Apartamento 608 – Coutinho.doc (Apartment 608)

Em Novembro/dezembro estaremos em 3 festivais:

Novembro:

Forumdoc.bh Sala Humberto Mauro Belo Horizonte 21.nov – sábado 21h

COMPETITIVA NACIONAL

Apto 608

51 min.
Beth Formaggini

Brasil / 2009 / cor / 51′

Direção: Beth Formaggini
Fotografia: Beth Formaggini
Montagem: Joana Collier, Ricardo Miranda
Som: Beth Formaggini
Produção: 4ventos comunicação
Contato: bethvf@uol.com.br

Um documentarista em crise diante da sua obra. Eduardo Coutinho visto bem de perto durante a criação do seu filme Edifício Master.

Dezembro:

Vitoria Cine Video - a confirmar data 12/2009

Mostra Internacional do Filme Etnográfico - RJ - Dia 1/12/2009 20h

Blog do curta Angeli24h

http://angeli24h.blogspot.com/

"Mentiras verdadeiras" - Ciclo dedicado a Coutinho no DocKanema

Moçambique

Festival moçambicano destaca produção brasileira e alemã

Durante nove dias, Maputo sediou uma mostra de cinema, um fórum de debates, oficinas de formação e eventos paralelos dentro

do Festival do Filme Documentário Dockanema.

Adriana Jacobsen, da Deutshe Welle

Maputo - A quarta edição do Dockanema, Festival de Documentários de Moçambique, incluiu

mostra especial de filmes do diretor brasileiro Eduardo Coutinho e exposição de fotos sobre o

trabalho do cineasta alemão Werner Herzog.

Durante nove dias, Maputo sediou uma mostra de cinema, um fórum de debates, oficinas de

formação e eventos paralelos dentro do Festival do Filme Documentário Dockanema. Com forte

presença de profissionais brasileiros, o evento foi realizado em parceria com o ICMA (Instituto

Cultural Moçambique-Alemanha).

"O gênero documentário aborda assuntos que contribuem para uma maneira distinta e comprometida de pensar a nossa

sociedade. O Dockanema é um convite a 'pararmos' o mundo por um instante para pensarmos", diz Pedro Pimenta, o idealizador

do festival criado em 2006 com o objetivo de fomentar a cultura visual em Moçambique.

Pela primeira vez, o Dockanema teve quatro ciclos em destaque: o cinema feminino africano, o cinema dos países africanos de

língua portuguesa e as obras do angolano Ruy Duarte de Carvalho e do brasileiro Eduardo Coutinho.

"Mentiras verdadeiras"

O ciclo dedicado a Coutinho mostrou sua trajetória desde os anos 1960 até seus trabalhos mais recentes. Durante uma semana,

foram exibidos em Maputo o antológico Cabra Marcado para Morrer, além de Edifício Master e Moscou, entre outros filmes do

diretor.

A produtora e realizadora brasileira Beth Formaggini, curadora da mostra e colaboradora de longa data do diretor, falou em

entrevista à Deutsche Welle sobre os limites entre o real e a ficção nos filmes de Coutinho.

"Essa é uma pergunta que permeia sua obra. No documentário, as pessoas se transformam em personagens, que se mostram para

a câmera da maneira que gostariam de ser vistas. O chamado 'efeito câmera' acentua essa performance. O cinema de Coutinho

explicita essa mediação e a negociação entre o autor e o protagonista frente à camera", diz ela.

"A dor exposta do artista"

Além de apresentar o trabalho de Coutinho, Formaggini exibiu no Dockanema Apartamento 608, filme de sua autoria centrado

na crise pela qual Coutinho passou durante as filmagens de Edifício Master. Na função de produtora do documentário,

Formaggini percebeu que aquele momento de crise existencial do diretor deveria também ser documentado. "Era o artista em

crise diante de sua obra", lembra a realizadora.

Aproveitando a confiança e a proximidade do diretor, ela acompanhou Coutinho nos momentos de maior dúvida frente a seu

projeto. O filme emocionou também o público, ao mostrar não só o desespero, mas também a alegria do diretor ao perceber que

seu filme começava finalmente a tomar forma e a existir através dos seus personagens.

01/10/09 09:42

África 21 - Festival moçambicano destaca produção brasileira e alemã

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http://www.africa21digital.com/noticia.kmf?cod=8932581&indice=0&canal=403

seu filme começava finalmente a tomar forma e a existir através dos seus personagens.

Herzog: "cinema físico"

Bildunterschrift: Großansicht des Bildes mit der Bildunterschrift: Klaus Kinski em 'Fitzcarraldo', do alemão Werner HerzogEm

parceria com o Instituto Goethe/ICMA (Instituto Cultural Moçambique-Alemanha), o festival promoveu ainda a exposição

intitulada O cinema tem de ser físico sobre a obra do cineasta alemão Werner Herzog, com fotos de Beat Presser, que trabalhou

com o diretor alemão como fotógrafo de still a partir de Fiztcarraldo.

A mostra, que destaca a produção dos filmes de Herzog na África e América do Sul, centrou-se na relação do diretor com a

natureza e com seus atores, especialmente Klaus Kinski, além de expor trabalhos pouco conhecidos do cineasta como The Lost

Western, um filme que Herzog fez com 16 anos, e também o clássico Werner Herzog eats his shoe, de 1980, dirigido por Les

Blank.

Laboratório de imagens

A história do documentário em Moçambique é extensa, porém pouco conhecida. O Instituto Nacional do Cinema (INC), fundado

em 1975, após a independência do país, exerceu um papel fundamental para o cinema local. Lá trabalharam diretores

moçambicanos e estrangeiros, convidados a criar uma nova linguagem cinematográfica.

Favorecendo documentários à ficção, o INC se tornou um laboratório para revolucionários e idealistas. Entre os diretores que

atuaram de diversas formas no instituto, também dando cursos de formação, estão Jean-Luc Godard, Jean Rouch e o brasileiro

Ruy Guerra.

Entre 1975 e 1983, uma nova geração de graduados do INC realizou 70 documentários. Com a guerra civil e as dificuldades

econômicas, o cinema moçambicano praticamente cessou sua produção. Um incêncio em 1991 foi o golpe final que selou o fim

das atividades do instituto.

Identidade cultural

Hoje, o Dockanema atua na área de formação de realizadores, tendo promovido em sua versão de 2009, que se encerrou no

último domingo (20/09), a Oficina Nomalab – um projeto realizado a partir de diversas parcerias internacionais e voltado para a

formação, a longo prazo, de documentaristas no país. Além disso, o arquivo do INC, que corria o risco de se perder

completamente, está em processo de restauração.

Pedro Pimenta vê no Dockanema um reinício para o cinema moçambicano. O festival surgiu para impulsionar a produção e

exibição de documentários locais, contribuindo para a preservação da identidade cultural e para o resgate de referências

passadas, a fim de que estas cheguem às gerações futuras. E também para o intercâmbio cinematográfico com outros países,

entre estes o Brasil e a Alemanha.

© CCA / MOVIPRESS (NOVA MOVIMENTO)

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África 21 - Festival moçambicano destaca produção brasileira e alemã

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África 21

Culturas

África 21 - DF

23/09/2009 - 07:00

4ventos2007@gmail.com - Beth Formaggini - 5521 38268122

VENGA RODAR EN BRASIL

INSTRUCCIÓN NORMATIVA ANCINE Nº 79 DE 15.10.2008

Regula las condiciones de rodaje, grabación y captación de imágenes en movimiento, con o sin sonido, para la realización de producciones audiovisuales extranjeras en Brasil.


1. ¿Cuáles son las producciones audiovisuales extranjeras que necesitan realizar una comunicación previa a ANCINE para hacer algún rodaje en Brasil?

Excepto las producciones de naturaleza periodística o deportiva, todas las demás deben realizar la comunicación previa a Ancine.


2. ¿Dicha comunicación previa compete a la productora extranjera?

No. La productora extranjera (o el responsable legal por la producción) deberá contratar a una productora brasileña, que este registrada en la Agencia Nacional del Cinema – ANCINE. Es esta empresa la que va tramitar, directamente con la ANCINE, todos los aspectos referentes a la autorización para el rodaje.


3. ¿Qué funciones competen a la productora brasileña?

Además de actuar como intermediaria entre la productora extranjera y Ancine, la empresa brasileña se responsabilizará por el cumplimiento de la legislación y por las cuestiones relativas al trámite aduanero de los equipamientos. Deberá actuar como soporte de la empresa extranjera.


4. ¿Cómo se establece la comunicación previa?

La empresa productora brasileña comunica a Ancine su interés y responsabilidad en la realización del rodaje/grabaciones, por medio de formulario1 de solicitud (disponible enwww.ancine.gov.br) acompañado por la documentación respectiva.


5. Cuáles son los documentos que la productora brasileña deberá enviar a Ancine?

Junto con el formulario de solicitud -disponible en el portal de Ancine-, la productora brasileña deberá enviar los siguientes documentos , que no requieren autenticación

a) copia del contrato firmado entre la empresa productora extranjera, o el responsable legal por la producción, y la empresa productora brasileña, con indicación de las responsabilidades de las partes, forma de remuneración estipulada y período de validez del instrumento;

b) copia de la traducción al portugués de contrato previsto en el punto a) para documentos redactados en otro idioma;

c) plan del rodaje/grabación provisorio, con indicación de fecha y locaciones (Ciudad) en Brasil, donde se realizarán los trabajos;

d) fotocopia de las hojas del pasaporte donde figuran los datos personales de los profesionales extranjeros.


6. ¿Quién expide la visa?

Las visas se expiden en las representaciones diplomáticas de Brasil en el exterior. Una vez cumplidas las formalidades, ANCINE emite un comunicado oficial a la representación diplomática competente en el que declara dicha comunicación previa para autorizar la entrada y permanencia provisoria en Brasil de los profesionales extranjeros. Una copia de este documento se envía a la empresa productora brasileña responsable.


7. ¿Quién determina la duración de la visa?

El período de duración de la visa lo determina la representación diplomática brasileña competente, según el plan de rodaje/grabación informado en la solicitud.


8. Cuál es el plazo de Ancine para procesar la documentación referente a la comunicación previa?

El plazo es de 5 días hábiles , siempre que los documentos estén en regla.

9. ¿Qué se debe hacer en caso de alteraciones en el plan de rodaje inicial?

Cualquier cambio al plan de rodaje inicial deberá ser comunicado a ANCINE por medio deformulario2 (que se encuentra también disponible en el sitio de ANCINE ), por ejemplo

a) cambio de la representación diplomática brasileña a donde se destina la solicitud de visa;

b) inclusión o exclusión de técnicos o artistas;

c) prórroga y/o alteración en el período de permanencia temporaria en Brasil para los técnicos o artistas;

d) alteración de las locaciones para grabación o rodaje;

e) cancelación de la actividad autorizada.

10. ¿Qual es el organismo competente para tratar de asuntos aduaneros?

Las cuestiones relativas a la Aduana deberán ser solucionadas directamente con la Receita Federal de Brasil.

11. ¿Existen otros organismos en Brasil que puedan dar otras informaciones a las productoras extranjeras?

Para informaciones relativas a locaciones, contactos con el sector privado, leyes y beneficios, entre otros, se podrán contactar las Film Comissions Regionales. La Aliança Brasileira de Film Comissions- ABRAFIC es un órgano que congrega a las Film Comissions que actúan en Brasil. Para informaciones más detalladas, consulte el sitiowww.brazilianfcsalliance.org.

También puede contactar a EMBRATUR – Empresa Brasileira de Turismo (www.embratur.gov.br) y las instancias competentes en el area de Turismo vinculadas al poder público, estadual y municipal.

- Ver las compañías productora brasileña registradas en ANCINE:http://sif.ancine.gov.br/sig/empresascadastradas.jsp

Dirección para envío de solicitud:
ANCINE – Agência Nacional do Cinema
Superintendência de Registro
Coordenação de Registro de Empresa e Autorização para Produção Estrangeira
Avenida Graça Aranha nº 35 – 9º andar Centro
Rio de Janeiro - RJ
CEP 20.030-002

Teléfono y correo electrónico de contacto:
(55)(21)2240.1946
daniel.queiroz@ancine.gov.br
marcia.bello@ancine.gov.br

4ventos2007@gmail.com - 55 21 38268122

CINÉMA - VENEZ FILMER AU BRÉSIL Décision Réglementaire n ° 79 du 15 Octobre 2008 Réglemente les conditions de tournage, d'enregistrement et de prise d'images animées, avec ou sans son, pour la production d’œuvres audiovisuelles étrangères dans le territoire national. 1. Pour quelles productions audiovisuelles étrangères faut-il déposer une notification préalable auprès d’ANCINE (Agence Nationale du Cinéma) sur les activités de tournage et d'enregistrement en Brésil? Sauf pour les productions étrangères qui font du journalisme-nouvelles, toutes les autres doivent accomplir une notification préalable. 2. Est-ce que la notification est effectuée directement par les producteurs étrangers? Non. Le producteur étranger (ou la personne légalement responsable de la production) devra recruter un producteur brésilien, enregistré auprès d’ANCINE. C'est celui-ci qui aura la fonction de régler directement avec l'Agence toutes les questions relatives à l'autorisation pour le tournage. 3. Quel est la tâche de ce producteur brésilien? En plus d'agir comme représentant des producteurs étrangers pour leurs rapports avec Ancine, il sera responsable de l’obéissance à la législation pertinente et s’occupera des questions relatives au dédouanement des équipements. Il aura la fonction de soutien général à son partenaire étranger. 4. Comment fait-on la notification? Le producteur brésilien communique à Ancine son intérêt et sa responsabilité sur l'exécution des prises d’images et leur enrégistrement. Des formulaires réglementaires (voir « Formulário 1 »), disponibles au portail d’Ancine, devront être remplis et soumis accompagnés d'une documentation spécifique. 5. Quels sont les documents que le producteur brésilien doit apporter à Ancine? En ensemble avec le formulaire (la requête : « requerimento », en Portugais)) disponible sur le portail Ancine, le producteur brésilien doit présenter les documents suivants (dispensés d'être notariés): a) une copie du contrat signé entre le producteur étranger (ou son représentant légal pour les affaires en Brésil) et son partenaire brésilien (entreprise de production titulaire d’une authorization d’exercice octroyée par Ancine), en précisant les responsabilités respectives, outre la rémunération convenue et la période de validité de l'instrument; b) une copie de la traduction de ce contrat, s’il n’est pas redigé originalement en Portugais; c) le plan provisoire de tournage/enregistrement, avec les détails des dates et lieux (Commune / État), en Brésil, où ils effectueront le travail; d) une copie des pages d'identification du passeport de chaque professionnel étranger. 6. Quelle est l’autorité brésilienne responsable de la concession des visas d’entrée au Pays? Le visa est concedé par la représentation diplomatique brésilienne à l'étranger. Aussitôt que les exigences réglementaires sont remplies, Ancine expédie une lettre à la représentation diplomatique compétente, en communicant que l’ avis préalable a eté fait . Celle-ci prend alors la décision sur la concéssion du visa d'entrée et de séjour temporaire aux professionnels étrangers. Copie de la lettre est envoyée au partenaire brésilien responsable. 7. Qui détermine la durée du visa? La durée du visa est établie par la représentation diplomatique brésilienne compétente, compte tenu du calendrier de tournage et enregistrement consigné. 8. Quel sont les délais nécessaires pour que Ancine examine les documents concernant la notification de productions étrangères en Brésil? Le délais est de jusqu'à cinq (5) jours ouvrables, maximum, sous la condition que les documents soient envoyés correctement. 9. Que faire en cas de changement des conditions de tournage initialement informées? Toute modification (comme, par exemple, les situations décrites ci-dessous) doit être communiquée à Ancine (formulaire 2, disponible au Portail Internet): a) modification de la représentation diplomatique brésilienne auprès de laquelle les visas d’entrée et de séjour temporaire devront être demandés; b) l'inclusion ou l'exclusion de techniciens et d’artistes; c) l'extension et / ou changement de la période de séjour temporaire dans le pays des techniciens et des artistes; d) modification des lieux de tournage/enregistrement; e) l'annulation de l'activité autorisée. 10. Quel est l'organisation publique brésilienne chargée des questions douanières? Les questions relatives à la douane doivent être réglées directement avec la « Secretaria da Receita Federal » (bureau fiscal national). 11. Est-ce que d'autres sources d'informations à l'appui des producteurs étrangers sont disponibles au Brésil? Pour plus d'informations sur le choix des lieux, les contacts avec le secteur privé, les lois et les mécanismes publiques de promotion à l’activité cinématographique et audiovisuel, entre autres sujets, l'ABRAFIC –Aliança Brasileira de Film Commissions (Alliance Brésilienne des Commissions du Film) est l'établissement qui regroupe les commissions du film dans le pays. Pour de plus amples renseignements, visitez http://www.brazilianfcsalliance.org. Vous pouvez également contacter EMBRATUR - Empresa Brasileira de Turismo (www.embratur.gov.br) et les autres autorités compétentes pour le tourisme, soit au niveau national ou local. - Voir ici la liste des producteurs brésiliens titulaires d’authorizations d’exercice octroyées par Ancine: http://sif.ancine.gov.br/sig/empresascadastradas.jsp Adresse pour l’envoi des requêtes: ANCINE – Agência Nacional do Cinema Superintendência de Registro Coordenação de Registro de Empresa e Autorização para Produção Estrangeira Avenida Graça Aranha nº 35 – 9º andar Centro Rio de Janeiro - RJ CEP 20.030-002 jkl Téléphone et e-mail de contact: (55)(21)2240.1946 daniel.queiroz@ancine.gov.br marcia.bello@ancine.gov.br

COME SHOOT AT BRAZIL

COME SHOOT AT BRAZIL - 4Ventos can help you - 4ventos2007@gmail.com - 55 21 38268122 ANCINE’S NORMATIVE INSTRUCTION Nº 79 OF OCTOBER 15, 2008 This Normative Instruction regulates the shooting, recording and capturing of moving images with or without sound for foreign audiovisual production in Brazil. 1. Which film/video categories are subject to mandatory prior notification to ANCINE? With the exception of journalistic productions, all foreign audiovisual productions must comply with this requirement. 2. Is the foreign producer required to make this prior notification? No. The foreign producer must enter into partnership with a Brazilian producer that must be registered at ANCINE, who will report to ANCINE on the foreign producer’s behalf. 3. What actions is the Brazilian producer asked to perform? In addition to acting as a channel of communication with ANCINE, the Brazilian company is responsible for ensuring compliance to the legislation and for providing assistance for customs clearance of equipment as well as other forms of assistance. 4. How is the advance notice given? The Brazilian producer informs ANCINE of their interest and responsibilities in such shooting/recording using the form1 available at the ANCINE website , accompanied by specific documentation. 5. What documents should the Brazilian producer submit to ANCINE? In addition to the form referred to above, the following documents are required (documents need not be certified): a) a copy of the contract between the foreign production company - or their legal representative for the purposes of shooting/recording in Brazil - and the Brazilian producer, specifying mutual responsibilities, agreed form of remuneration and the duration of the contract; b) a copy of the translation into Portuguese of the contract referred to above, when not originally written in Portuguese; c) an initial shooting/ recording plan specifying locations (town or city / state in Brazil) and dates; d) a copy of the passport identification page for each foreign professional entering the country. 6. Who has the authority to issue entry visas for Brazil? Visas are issued by Brazilian diplomatic representations abroad. Once eligibility requirements are met, ANCINE will issue a notification to the diplomatic representation, which will then grant entry visas for foreign professionals. A copy of the notification is sent to the Brazilian producer. 7. Who determines the period of validity of the visa? The period of validity of the visa is determined by the relevant Brazilian diplomatic authority in accordance with the shooting/recording schedule presented on application. 8. How long does it take for ANCINE to respond to prior notification? ANCINE will respond to the request within five (5) business days, provided that the documentation is complete. 9. What should be done in the event of modifications to the shooting plan submitted to ANCINE? Any later modification should be reported to ANCINE using the standard form2 available at . Listed below are the most significant modifications: a) change of Brazilian diplomatic representation office; b) changing of technicians or artists; c) extension and / or change of the technicians’ or artists’ period of stay; d) change in locations; e) cancelation of the shooting/filming. 10. What agency should one contact in Brazil for customs related matters? The Secretariat of the Federal Revenue of Brazil (Receita Federal do Brasil). 11. What other official sources of information for foreign producers are there? For information on locations, contacts with the private sector, laws and benefits, among other topics, please contact regional Film Commissions. The Brazilian Association of Film Commissions – ABRAFIC comprises the most important Brazilian film commissions. For more information consult the site www.brazilianfcsalliance.org. Another option is to consult the EMBRATUR – Brazilian Company of Tourism (www.embratur.gov.br) and the competent areas of tourism bounded to the government, state and municipal. - Consult the list of Brazilians producers registered at ANCINEhttp://sif.ancine.gov.br/sig/empresascadastradas.jsp Send form to: ANCINE – Agência Nacional do Cinema Superintendência de Registro Coordenação de Registro de Empresa e Autorização para Produção Estrangeira Avenida Graça Aranha nº 35 – 9º andar Centro Rio de Janeiro - RJ CEP 20.030-002 For further information: (55)(21)2240.1946 daniel.queiroz@ancine.gov.br marcia.bello@ancine.gov.br

Os filmes da 4Ventos estão disponíveis para compra.

O valor do DVD é R$30 reais acrescido do valor do transporte que depende da localidade.
(Favor checar no correio o valor do Sedex para a sua cidade).

O deposito deve ser feito na conta do Unibanco cc 131064-2 ag 0055 para:
- Elizabeth Formaggini

Por favor, diga qual documentário vc deseja, mande o seu nome, endereço e comprovante do depósito para o fax 21-38268122 para que possamos providenciar o envio do seu DVD.

Um abraço,
Beth Formaggini

Coisas que ja fiz

BETH FORMAGGINI

(Montes Claros-MG -24 ago 52)

Documentarista, me formei em História pela Universidade Federal Fluminense – UFF

Estudei documentário e pesquisa audiovisual na Universidade de Roma - La Sapienza.

Dirigi os documentários:

Apartamento 608 – Coutinho.doc - 2009 55’, co-produção com o Canal Brasil

Cidades Invisíveis 2009 32’ co produção INEPAC- SEC CULT RJ

Nos Somos Um Poema (Documentário, 15 minutos, 2008) 35mm com Sergio Sbragia Produção LUMEARTE Co-produção4VentoSerpente Filmes Melhor Documentário Guarnicê 2009, Menção Honrosa Fest de Recife 2009

Memória para Uso Diário longa 94’ (2007) Melhor documentário –Juri Popular do Festival do Rio 2007 Seleção Mostra Internacional de Cinema de SP, Mostra Internacional do Filme Etnográfico – RJ, Mostra Cine que Piensa Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana-Cuba, Mostra Cinema e Direitos Humanos, Dokanema, Festival em Maputo MZ, 2008 - 4Ventos/GTNM/

Nobreza Popular (2003) - 48’, premiado no Fórum doc BH, exibido no

Festival Internacional do filme Etnográfico (RJ) e Festival É Tudo Verdade - 4Ventos

Cidadania Ambiental 2002 - 4Ventos/SEMADS/ UFRJ

Conservar para ser - 2002 - 4Ventos/SEMADS/ UFRJ

Walter.doc - O Tempo é sempre Presente (2000) - com Luís Felipe Sá exibido no Canal Brasil, no Festival Internacional do filme Etnográfico (RJ) e no Festival É Tudo Verdade - 4Ventos

Vida de Criança (1998) Canal Futura/ Tandetta Produções / Quatro filmes exibido no Canal Futura

Pontos de Vista (1995) com concepção de Walter Lima Jr. /SEEPE exibido na TV Manchete

Eco92- Mudou o Mundo? (1993) - 4Ventos /ALÔ Vídeo /IED/ Worldview International Foundation

O Avião (1994) 4Ventos - realizado com direção, roteiro e edição dos meninos de rua do Projeto Se Esta Rua Fosse Minha ALÔ Vídeo /IED/ Worldview International Foundation

A Volta que o Mundo Deu (1995) - realizado com direção, roteiro e edição dos meninos de rua do Projeto Se Esta Rua Fosse Minha 4Ventos ALÔ Vídeo /IED/ Worldview International Foundation

Rap TV (1994) realizado com direção, roteiro e edição dos meninos de rua do Projeto Se Esta Rua Fosse Minha . 4Ventos/ IED/ Worldview International Foundation

Touche pas à mon pote (1987) - Co-direção do vídeo clip de Gilberto Gil. exibido no Programa Fantástico da Rede Globo, no Canal Plus (França) - Alo Video

Fui produtora executiva ou diretora de produção de:

Casimiro - 11’ (2008) de Paulo César Saraceni e Mario Carneiro – 4Ventos

Outro Sertão- (2008) de Soraia Vilela e Adriana Jacobsen – longa em montagem – Galpão Produções

Bricolage 27’ (2008) doc de Ricardo Miranda – Canal Brasil/4Ventos

Etnografia da Amizade – Saraceni.doc 87’ (2007) longa de Ricardo Miranda- Seleçnao Cineport, Festival do Rio e Festival Internacional do Filme Etnográfico – Canal Brasil/4Ventos

Memória para Uso Diário, longa 94’ (2007) de Beth Formaggini Melhor documentário –Juri Popular do Festival do Rio 2007 Seleção Mostra Internacional de Cinema de SP, Mostra Internacional do Filme Etnográfico – RJ, Mostra Cine que Piensa Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana-Cuba, Mostra Cinema e Direitos Humanos- 4Ventos/GTNM

Toda minha obra foi inspirada na Mata Atlântica - Tom Jobim:80 anos (2007), instalação de Sergio Bernardes no Jardim Botânico- RJ; Acesa Filmes

Novela na Santa Casa (2006), longa de Cathie Levy; - 4Ventos/ Les films du tambour de soie e Abacaris Films

Projeto Humaniza SUS 2006 de Márcia Medeiros serie de 5 documentários de curta-metragem de caráter institucional sobre os projetos de humanização do SUS/ 4Ventos

Em Trânsito (2005) longa de Henri Gervaiseau – Melhor filme - Prêmio Glauber Rocha, Melhor Documentário e Prêmio da OCIC na Jornada da Bahia 2005, seleção Festival de Gramado 2005, Festival É Tudo Verdade 2006, Fórum Doc BH 2005 e Festival Internacional de SP 2005 - Alo Video

O Olhar de dentro (2004) Serie de Márcia Medeiros; - 4Ventos UNODC PNDSTAIDS

Joaquim.doc (2003) - de Mário Carneiro, seleção Fórum Doc BH 2005, exibido no Canal Brasil; - 4Ventos

Peões (2003) de Eduardo Coutinho - Festival de Brasília HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Brazilia_Festival_of_Brazilian_Cinema/2004"2004 – Troféu Candango, Melhor Filme, Prêmio da Crítica - Videofilmes

Nobreza Popular (2003) - 48’, premiado no Fórum doc BH, exibido no Festival Internacional do filme Etnográfico (RJ) e Festival É Tudo Verdade; - 4Ventos

Edifício Master (2001) - de Eduardo Coutinho – Festival de Gramado HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Gramado_Film_Festival/2002"2002 - Kikito Melhor Filme Longa-Metragem em 35mm, Documentário - Melhor Filme; HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Havana_Film_Festival/"Havana Film Festival, HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Havana_Film_Festival/2003"2003, Melhor Documentário, HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Silver_Daisy_Awards_Brazil/"Margarida de Prata HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Silver_Daisy_Awards_Brazil/2002"2002–(Melhor Documentário), HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/S%E3o_Paulo_International_Film_Festival/"São Paulo International Film Festival; HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/S%E3o_Paulo_International_Film_Festival/2002"2002, Pr - Melhor Documentário Prêmio da Crítica - Videofilmes

Garrincha Ucellino di Dio (2001) - de Paulo César Sarraceni exibido na RAI-3 ;

Bendito Fruto 2000/2001 longa de ficção de Sérgio Goldenberg - Festival de Brasilia-HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Brazilia_Festival_of_Brazilian_Cinema/2004"2004, Candango de Melhor Atriz e Melhor Atriz Coadjuvante ; ZDF Artè - Trópicos – CECIP

Babilônia 2000 (2000) de Eduardo Coutinho - Melhor Documentário, Melhor Diretor no Festival de Cinema de Recife - HYPERLINK "http://www.imdb.com/Sections/Awards/Recife_Cinema_Festival/2001"2001 – Troféu Passista ; Videofilmes/CECIP

Walter.doc - O Tempo é sempre Presente (2000) - com Luís Felipe Sá exibido no Canal Brasil, no Festival Internacional do filme Etnográfico (RJ) e no Festival É Tudo Verdade;

Índios no Brasil (1999) - Série de Vincent Carelli exibido na TV Escola - Vídeo nas Aldeias– TV ESCOLA

A Linguagem do Cinema (1999) - Série de Geraldo Sarno exibido no Canal Brasil; Sarue Filmes/ Riofilme

Travessia da Chapada 1999 Direção de Produção e roteiro do vídeo com Henri Gervaiseau - Alô Vídeo , FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA E VÍDEO AMBIENTAL . GOIÁS 2000;

Chocolate 1997 de Sérgio Goldemberg exibido na Tv Cultura e na TVE - 97 - Melhor Documentário - Riocine Festival 98 /TV alemã ZDF

A Terra Prometida(1997) de Henri Gervaiseau 52’ Direção de produção, FESTIVAL INTERNACIONAL DO FILME ETNOGRÁFICO (RJ)1999; PRÊMIO MARGARIDA DE PRATA 2000 - Alo Video - 4Ventos /RAI

Os Supermoleques 1993 dirigido por Euclides Marinho e Walter Lima Jr. para a Campanha contra a Fome e A Miséria e Pela Cidadania

Touche pas à mon pote (1987) com Henri Gervaiseau e outros - vídeo clip de Gilberto Gil. exibido no Programa Fantástico da Rede Globo, no Canal Plus (França), entre outros documentários - Alo Video

Fui Coordenadora de pesquisa dos filmes:

Série O Bom Jeitinho Brasileiro - 2008 de Marcia Medeiros e Antonio Andrade - Filmes do Serro/TV Futura

Mistério do Samba 2008 de Lula Buarque e Carolina Jabour Conspiração Filmes

Cartola (2006) longa de Lírio Ferreira e Hilton Lacerda Raccord Produções

Em Trânsito longa documentário de Henri Gervaiseau, Alô Vídeo – Melhor filme- Premio Glauber Rocha2003/2004/2005, Melhor Documentário e Premio da OCIC, Jornada da Bahia, seleção Festival de Gramado e Festival Internacional de SP

Bossa Nova 2005 longa de Greg Appel – Austrália

Os Desafinados 2008 longa de Walter Lima Jr. Ravina Prod

O Corpo do Rio 2005 de Isabel Jaguaribe Zohar produções/ TV 5 França

Joaquim.doc 2002/2003 de Mário Carneiro Produção Executiva e Pesquisa de Imagem para o documentário / 4Ventos/ Canal Brasil

Sobre o Nome de Alex Gabassi 2001– Sindicato - SP

Fernando PessoaS 2000 Pesquisa e produção documentário de Claufe Rodrigues e João Alegria - - O Verso Produções/ BPC Imagens

Série A Linguagem do Cinema 1999 de Geraldo Sarno . Saruê Filmes/ Riofilme

Patrimônio Cultural Brasileiro 1998 Pesquisa e Produção de Jornalismo para série de 15 programas - Giros/TV Futura e a Fundação Roberto Marinho

Rock Brasileiro anos 80 1998 Pesquisa iconográfica para Programa Registro do Multishow – NET

500 anos de História do Brasil 1997 Coordenação de Pesquisa e criação de um banco de imagens da série de 13 capítulos com roteiro de Fernando Moraes - GFF/GNT/NET

Getulio Vargas - Cinco dias que abalaram o Brasil 1999 Série de Mauro Lima Coordenação de pesquisa iconográfica e do banco de imagens - GFF/GNT/NET, exibidos na GNT.

Chatô, Rei do Brasil 1996 Série dirigida por Walter Lima Jr Coordenação de Pesquisa iconográfica e criação de um banco de imagens GFF/GNT/NET.

Fiz pesquisa para exposições e catálogos das Mostras:

Ciencias da Terra, Ciencias da Vida Pesquisa e seleção de Imagens e vídeos para a Exposiçao e para o catálogo – FAAP SP

Terra, Território, Telúrico 99/ 2000 Pesquisa da Exposição de Gisela Magalhães inaugurada em março 2000 no Salão Negro do Congresso Nacional.

Coração dos Outros 1999 Pesquisa de imagens e objetos para a exposição no SESC Belenzinho com curadoria de Gisela Magalhães e Joel Rufino dfos Santos

Caixa de Folia 1998 Pesquisa de imagens para a exposição sobre as viagens etnográficas de Mário de Andrade no Museu da República com curadoria de Gisela Magalhães e Joel Rufino dos Santos.

Dinheiro, Diversão e Arte - 1995 pesquisa para a exposição apresentada no CCBB com curadoria de Felipe Taborda .Luz Produções.

Fala Getúlio 1994 - Pesquisa iconográfica e sonora para a Mostra no Museu da República com curadoria de Gisela Magalhães- agosto

Inepac - Patrimônio Cultural - 25 anos 1989 - Pesquisa e co-edição da exposição- no Instituto dos Arquitetos do Brasil - RJ

Glauber pela fotografia 1985 - Curadoria e pesquisa da exposição no Museu da Imagem e do Som (RJ) junto ao Tempo Glauber - Março

Rádio Revisto - 1985 Curadoria e Pesquisa no Museu da Imagem e do Som (RJ) da exposição

Será que vai dar praia?- 1984 Co-Curadoria e Pesquisa da exposição no MIS.

Vargas 1983 Exposição - Teatro João Caetano - Pesquisa e co-edição da exposição com curadoria de Gisela Magalhães.

MOSTRA DE FILMES

Globo Shell e Globo Repórter anos 70 2001/2002 Pesquisa, Curadoria e produção da Mostra Retrospectiva Cinema na TV : no 7° Festival Internacional de Documentários É Tudo verdade – CCBB - Ass. Cult. Kinoforum/ 4Ventos

Inocência e Delírio 2000 Pesquisa, Curadoria com Carlos Alberto Mattos da Mostra Retrospectiva de Walter Lima Jr.no CCBB.

Joaquim Pedro de Andrade 1994 Mostra - retrospectiva Videos/ filmes/ debates – Pesquisa, Coordenação e Produção - no Centro Cultural Banco do Brasil- junho

Mostra VIDA 1992 – Pesquisa e Coordenação da Mostra de 106 vídeos e filmes em 8 diferentes salas durante a ECO 92 no RJ. Turnê por Brasília Salvador e interior do Estado do RJ

FUI ASSISTENTE DE DIREÇÃO EM:

Hoje é Dia De Choro 1993/1994 – Educação pela tv - Assistência de direção Walter Lima Jr na série: 19 programas SEEPE/ TV Manchete; Co-direção com Walter Lima Jr. de: Uma pequena história do Cinema : 13 e 14 e Hoje é dia de Choro:14 e 16-18; Assistência de direção de Walter Lima Jr. Na série uma Pequena História do Cinema/ programas 1 e 2 SEEPE/ TV Manchete

Série A Linguagem do Cinema 1999 de Geraldo Sarno /Pesquisa, produção e Ass. direção . Saruê Filmes/ Riofilme

Muita fé, sangue bom, todo mundo de saúde 1991 Criação coletiva de vídeo para a prevenção da AIDS na comunidade da Rocinha - Prêmio de melhor vídeo educativo no FESTVIDEO de Canela-RS - Menção Honrosa de melhor video educativo na jornada do Maranhão

FIZ PESQUISA ICONOGRÁFICA E DE TEXTO:

Para varias publicações como:

Tia Ciata e a pequena África no RJ, 1989 Pesquisa iconográfica e de texto para o livro Roberto Moura

Tia Ciata e a Pequena África 1979 Pesquisa e elaboração de monografia junto a Roberto Moura e Angela Nenzi- para o Concurso Lúcio Rangel-Prêmio de 1SYMBOL 176 \f "Symbol"lugar- Edição FUNARTE

Cartola, todo o tempo que eu viver, de Roberto Moura- Corisco Editora - RJ

Cartola - 1983 Pesquisa e elaboração de monografia junto a Roberto Moura e Angela Nenzi- para o Concurso Lúcio Rangel FUNARTE

Braguinha De Jairo Severiano – Editora FUNARTE

Dicionário Histórico Biográfico Brasileiro 1983 Pesquisa e redação de verbetes para o do Centro de Pesquisa e Documentação de História Contemporânea da Fundação Getúlio Vargas-CPDOC / FGV .

DIVERSOS:

As Encantadeiras 2005 Criação de cenários digitais para a Série de espetáculos – Lumearte – CCBB

Programa Estadual do PT 1999 Direção de Produção do para o horário gratuito - Alô Vídeo

Série de REDE ESCOLA 1997/ 1998 Produtora Executiva – (60 programas para capacitação de professores do II grau) ; direção geral Geraldo Sarno– SECTEC-RJ/ SEMTEC - MEC / TVE

Programa Anual do Diretório Nacional do PT 1996 Direção de Produção -

Programa Anual do PT 1995 Direção de Produção

Coordenadora de Videoeducação 1991- 1993. do II Programa e Especial de Educação que inplantou o uso pedagógico do vídeo em 500 CIEPS do RJ.-

Diretora em exercício 1983/1987 - 1984 e Coordenadora de Pesquisa do Museu da Imagem e do Som do Rio de Janeiro – MIS

Chefe da Divisão de Inventário e Pesquisa 1988-/1991 do Instituto Estadual do Patrimônio Cultural - INEPAC

Magistério de 2grau 1984/1988 na Escola Estadual Alceu de Amoroso Lima lecionando História.

Foi presidente da ABD-RJ 2005/2006 e Conselheira da Associação Brasileira de Documentaristas - ABD Nacional.(2005-2007)

Atuou durante muitos anos no Comitê pela Democratização da Comunicação – RJ.

CURSOS DE FORMAÇÃO Ministrou muitos para a pesquisa e produção de documentários em todo o Brasil.

Cidades invisíveis

Apartamento 608 - Coutinho.doc

Apartamento 608  de Beth Formaggini

Edição: Joana Collier e Ricardo Miranda

Edição de Som : Carlos Cox

Publicado Por Luiz Rosemberg Filho & Sindoval Aguiar na Revista virtual Via Brasil e no site do Congresso Brasileiro de Cinema:

Eduardo Coutinho

diacrianos.blogspot.com

 

Rio de Janeiro – Ver e saber olhar são coisas diferentes. Todos podem ver, mas poucos sabem olhar. E é essa a diferença que atravessa e amplia esta pequena jóia de Beth Formaggine que parte do movimento interno de uma filmagem complexa. Ainda assim tranquilamente formula e prolonga questões na construção do seu próprio filme sobre as filmagens do Edifício Master, belissimamente editado não como fachada de um discurso comum sobre o Outro, mas assumindo toda a complexidade da criação de um filme difícil, pois geograficamente limitado a um prédio de pessoas comuns.

Eduardo Coutinho é observado sem mistificação alguma. Vê-se sim a sua luta para romper com o processo da ilustração da mesmice, como em 97% dos nossos documentários onde o Outro é só uma mercadoria sem alma ou contradição. Daí a responsabilidade de Beth e Joana Collier, no uso da fragmentação. Filma-se o real, mas edita-se apenas momentos poéticos. Dá-se especificidade a cada expressão, esboçando não o filme feito por Coutinho, mas as escolhas de Formaggine, tenaz e destemida. E são bastante claras as diferenças entre o Edifício Master (por nós já defendido), e a construção e os pensamentos da delicada edificação deste seu filme. Beth ilumina com cuidado essa passagem da ideia para as suas imagens.

Talvez seja, entre os documentários brasileiros, o primeiro trabalho serio sobre a elaboração pensada de um outro filme, longe de ser um making-off. E mais próximo das dúvidas do que das certezas. É quase um Oito e Meio do nosso documentário, em que Coutinho enfrenta seus medos, fantasmas e dúvidas. Quase um filme que se descobre na solidão interna do realizador.

E é interessante pensar essa obscuridade das muitas dúvidas de um documentário. Desmistifica-se com veemência e poesia de que tudo é documentário, e que toda imagem ou depoimento serve como condução da narrativa. O próprio Coutinho conduz deixando-se levar por uma jovem equipe que se transcende no quietismo das muitas dúvidas de tudo e de todos, onde a essência é o filme sobre pequenas vidas de certo modo, opacas. Ora, como dar um significado poético ao lado comum de um espaço comum? Mas interessa ao filme e a todos expor contradições sem magoar quem quer que seja. Edificou-se um país assim: adoentado e pequeno por dentro e sem vida inteligente por fora.

Beth Formaggine filma o tempo real da criação. Todos num apartamento alugado, pensando o prédio todo como sendo um país desconhecido. Dá-se significação as muitas contradições de um filme sendo feito. Logo no início, Coutinho diz não tem nada muito importante a dizer. E diz muito o tempo todo. A cineasta o filma com carinho e admiração. Filma-o pensando, fumando e falando o tempo todo. Não para o filme de Beth, mas para a sua própria equipe. Eis a razão de um filme diferente sobre o processo de criação do Outro. Repetindo: não é um trabalho sobre alguém, mas sobre o pensamento e a construção de um filme, do vazio as suas múltiplas contradições.

Falar de dentro nos parece mais interessante que estar disciplinado de fora como muito dos nossos críticos. A finalidade de um bom filme (e aí falamos como realizadores) é se reinventar a cada instante. Beth deixa-nos absolutamente livres para sonhar, entender, gostar ou mesmo não gostar. A grandeza do seu trabalho repousa no seu doce olhar sobre cada momento na construção do filme de Eduardo Coutinho. E a relação entre a cineasta e o filme do Outro, deve ser compreendida como uma experimentação bem sucedida, que distingue o Apartamento 608 de todos os documentários feitos sobre cineastas, atores, literatos e personalidades, pois documenta-se a gestação de um processo original, numa espécie de encenação de intimidades muito além da imagem-mercadoria.

Uma vez mais o cinema brasileiro é surpreendente, como agora onde documenta com estilo o universo de Coutinho. O filme excelente de Beth acaba sendo um projeto de concepções individuais e coletivas, com a abordagem de uma estética sociológica, filosófica e histórica. Um choque de realidades e emoções. De necessidades, compromissos e responsabilidades e tudo o que podemos definir, ou pelo menos tentar como um princípio de alterdireção deste cineasta do filme Edifício Master.

E a abordagem de Formaggine não é válida somente para o cinema mas, para todo e qualquer movimento do ser humano em busca da sua humanidade ou dos porquês dessa perda, negando uma construção tantas vezes tentada, como no velho mundo grego e, terrivelmente violentada nos processos altamente científicos e tecnológicos e de expansão dos progressos. De invasões e de extermínios em nome de interesses e verdades tão estranhos aos invadidos!

O que somos nós? O que é a coletividade? E este Edifício Master? O Apartamento 608 não tem respostas, mas sabe falar, ouvir, interagir entre verdades e mentiras, realidade e imaginário. O que a arte dos dois filmes soube muito bem nos ajudar para alguma caminhada neste absurdo que é a vida, de cujo valor cada um de nós nos tornamos muito responsáveis. Antes que a coletividade como sociedade e ordem nos aniquile e nos massacrem como excluídos e dispensáveis. Indagações precisas as de Coutinho, para uma projeções precisas como as de Formaggine.

Apartamento 608, o de nossos vazios e o dos vazios da multidão solitária. E Coutinho e Formaggine tiveram nos dois filmes, que projetar estes vazios! A arte é fiel ao nosso imaginário e recusa a ideologia e só ela sabe dar forma à utopia e ao futuro como crença, no vir-a-ser! A essa coisa difícil de ser que somos todos nós! Como Coutinho mesmo se definiu: “Eu gosto de estar só, de estar e deixar de estar”; esta tentativa de ser! E os dois grandes movimentos do filme de Formaggine acabam sendo fiéis e explícitos a todas as ocorrências; as que antecedem e as que sucedem a realização do filme de Coutinho. Da angústia ao prazer. Se, momentâneos ou não, vale o registro.

Apartamento 608 se torna um filme que jamais poderá ser visto como um making-off porque, pela leveza, sutilezas, profundidade de perspectiva e universo que aborda entre contradições, a realidade e o imaginário acaba derrubando todas as paredes ou muralhas entre o atrás e o na frente das câmeras. Se fazendo “in”, uma invasão que somente o sonho pode realizar, provocando conscientes e inconscientes e definindo uma autoestima, para uma projeção do Outro que, nada pode ser, senão nós mesmos. O que nunca conseguimos definir como bastardos de nossa própria cultura e civilização!

Os dois filmes segredam e revelam sem sublimar. O que a psicanálise tenta mas... (dai a César o que é de Cesar!). Pelo menos Freud tentou! E que Coutinho e Formaggine tentam! E são tantas as graduações que, somente o imaginário, o mágico podem hipotecar e projetar como o possível e o impossível, os caminhos da arte. Esta bela saída para nossas vidas e para o filme de Coutinho e o de Formaggine. Cada um com seu olhar! Cada um com seu filme!

Coutinho parece dono de uma alterdireção bem definida, levando para o trabalho o conjunto de suas experiências; avalia, joga, negocia com seus colaboradores. E suas preocupações são sempre elevadas além das contingências. Pensa o ser humano e eleva-se. E Beth soube acompanhá-lo nos contrapontos, mas com orquestra própria no mesmo concerto. O filme de Formaggine acaba dando forma aos tormentos e dúvidas do diretor Coutinho, o que ao final o filme define sem redimir ou compensar. Porque o ser humano e toda a humanidade são uma paixão inútil, como definia Sartre em O Ser e o Nada. Mas, o jogo da vida, além de uma necessidade é também uma sedução ou paixão.

O que esta cineasta e produtora independente captou belamente em Apartamento 608. Pela fluidez sem refluxos de uma narrativa paciente, amorosa, sensível e generosa. Para nos dar, pelo menos uma certeza, de que Platão tinha razão quando tentou banir o artista de sua República. Como no mundo do espetáculo e dos simulacros de hoje. Em que, aquele que tenta ser, refugia-se no vazio! No Apartamento 608!

25/4/2009

 

Apartamento 608 - Coutinho.doc

 
 
É Tudo Verdade: Beth Formaginni flagra o cineasta em ação no documentário  "Coutinho.doc", que revela os bastidores de um mágico em pleno ato de ilusão  e maravilhamento.Eduardo Coutinho  em contraplano
  
 Por Amir Labaki, de São Paulo
24/04/2009
                             
      
 O cotidiano de Coutinho está em  documentário que estreia neste sábado no Canal  Brasil
 

Documentaristas raramente se  deixam revelar por documentários alheios de peito tão aberto quanto se  permite Eduardo Coutinho em "Coutinho.doc - Apartamento 603", o  obrigatório retrato dele assinado por Beth Formaginni cuja estreia é  neste sábado, às 21h, no programa "É Tudo Verdade", no Canal  Brasil.
 

À primeira vista, trata-se  de um making of tardio de "Edifício Master", dirigido por ele em 2002  num prédio de classe média de Copacabana. Fosse apenas isso, já seria  um registro único dos bastidores das filmagens de um dos principais  documentários contemporâneos brasileiros. Experiente assistente e  produtora de Coutinho, Beth foi muito além. Seu filme flagra pela  primeira vez Eduardo Coutinho em ação.
 

"Edifício Master" é um dos  pontos altos da fase áurea do cinema de entrevista na obra dele. Sua  filmografia pode ser dividida em seis grandes períodos. O primeiro  ocorre em sua estreia dentro do cinema ficcional do Cinema Novo, com o  episódio "O Pacto" da trilogia "ABC do Amor" (1966) e os longas "O  Homem Que Comprou o Mundo" (1968) e "Faustão" (1970).
 

Nos anos 70, a segunda fase  destaca-se por sua brilhante conversão ao documentarismo dentro do  insuperado período inicial do "Globo Repórter", quando realizou  clássicos como "Seis Dias em Ouricuri" (1976) e "Teodomiro, o  Imperador do Sertão" (1978).
 

Já o começo dos anos 80  marca seu afastamento do programa para trabalhar naquela que se tornou  sua obra-prima absoluta, "Cabra Marcado para Morrer" (1984), no qual  retrabalha como documentário reflexivo um projeto ficcional  interrompido pela ditadura militar instaurada em 1964.
 

A consagração brasileira e  internacional com "Cabra Marcado para Morrer" paradoxalmente iniciou  um período de imensas dificuldades profissionais que se estendeu por  mais de uma década. Coutinho dirigiu então sete obras, em geral  realizadas em vídeo, sendo seis médias-metragens e apenas um longa  cinematográfico, "O Fio da Memória" (1991).
 

Ainda assim, ao menos dois  dos médias, "Santa Marta - Duas Semanas no Morro" (1987) e "Boca do  Lixo" (1993), representam momentos seminais, não apenas pelo que  retratam - o cotidiano de moradores de uma favela e o de desvalidos  que sobrevivem de um lixão -, mas também pela experiência como  documentarista do próprio Coutinho, ajudando a forjar o método que ele  aperfeiçoaria nos filmes da fase seguinte.
 

Entre 1997 e 2005, com  apenas uma exceção ("Peões", uma revisita aos companheiros  sindicalistas de Lula), Coutinho consolidou um particularíssimo  dispositivo de "cinema de entrevista" em quatro documentários: "Santo  Forte" (1997), "Babilônia 2000" (1999), "Edifício Master" (2002) e "O  Fim e o Princípio" (2005). Inicia-se então a sexta e atual fase de seu  cinema, na qual problematiza a questão do real e do ficcional no  cinema com filmes desbravadores como "Jogo de Cena" (2007) e o  novíssimo "Moscou", lançado na competição brasileira do recente É Tudo  Verdade.
 

"Coutinho.doc" nos traz,  assim, o cineasta no auge de um período e à beira de uma nova ruptura.  Vemos para além de seu particularíssimo método, com a definição de um  cenário, a escolha de seus depoentes e o preparo para o registro de  seu encontro em câmera com os entrevistados.
 

Coutinho permite-se aqui ser  flagrado em pleno exercício cotidiano de seu ofício. Eis o debate  franco com suas assistentes sobre as pré-entrevistas com potenciais  personagens. Eis as inúmeras dúvidas sobre as escolhas. Eis seu  desabafo sobre o medo de o projeto naufragar.
 

Beth conseguiu ainda mais.  Sua câmera registra, pela primeira vez, o contraplano das entrevistas  de Coutinho. Ei-lo perguntando, reagindo às respostas, sorrindo e  seduzindo seu entrevistado.
 

Uma cortina assim se  levanta. É como se espiássemos os bastidores da técnica de um mágico  em pleno ato de ilusão e maravilhamento. Trata-se simplesmente de um  dos mais valiosos documentos recentes da história do cinema  brasileiro.
 

Você não precisa ter visto  "Edifício Master" para se esbaldar com "Coutinho.doc". Conhecê-lo  torna tudo mais complexo e fascinante - o filme está disponível para  todos em DVD, mas não é essencial para o programa deste fim de semana.  O "Coutinho.doc" de Beth Formaginni é um belo documentário em si  mesmo.
 

Amir Labaki é  diretor-fundador do É Tudo Verdade - Festival Internacional de  Documentários.

 

Projeto Angeli

Terra Prometida

A Terra Prometida, de Henri Gervaiseau, do Ceará, com 52 minutos. A região da Chapada do Araripe, situada na fronteira entre Ceará, Pernambuco e Piauí, é o cenário de tradições orais e mitologia dos índios Cariri. O trabalho desenvolvido pela organização não-governamental Fundação Casa Grande/Memorial do Homem do Cariri tem por objetivo a descoberta, a valorização e a difusão do rico patrimônio arqueológico, mitológico e cultural da região a partir da intensa participação de crianças e adolescentes da comunidade, em sua maioria pobres ou de origem modesta. 

A Etnografia da Amizade

 

Sinopse:

O seu cinema e as suas idéias merecem a reflexão e a aposta. Paulo César Saraceni investe nas imagens e na afetividade. Seus filmes apostam no que de mais importante podemos jogar – os significados da liberdade. Portanto, vamos rever sua obra e com a mente aberta para a arte, artistas e inventores. Introjetar a vida existente nestas matérias da memória. O filme quer “amorosamente desvelar sentidos e formas para buscar no homem a magia da obra”. 

Casimiro

sinopse

 Os cineastas Paulo César Saraceni e Mario Carneiro seguiram os passos do poeta Casimiro de Abreu em Barra de São João, sua terra natal. CASIMIRO traduz em imagens a linguagem deste romântico revelando a forte visualidade de um dos poetas mais populares do Brasil. 

Filmmakers Paulo César Saraceni and Mario Carneiro follow the trajectory of poet Casimiro de Abreu in Barra de São João, his native town. The film CASIMIRO translates the language of this romantic writer into images, revealing the strong visuality behind one of the most popular Brazilian poets.